FILMOWE REFLEKSJE AGNIESZKI I PAWŁA
W mrocznym kinie
Kino, które nie daje łatwych odpowiedzi. Filmy niepokojące, prowokujące i pozostawiające widza z pytaniami długo po zakończeniu seansu.
Nie piszemy klasycznych recenzji. Przyglądamy się klimatowi, symbolom, psychologii postaci i emocjom, które film zostawia w ciele oraz pamięci. Łączymy osobistą perspektywę osoby w spektrum z komentarzem psychologicznym.
W kinie jest taki moment, kiedy zapada cisza,
a obrazy zaczynają mówić własnym językiem.
Tam właśnie spotykamy się najczęściej.
Zapraszamy do „W mrocznym kinie”.
Agnieszka i Paweł
O CYKLU
Film jako doświadczenie psychologiczne
Symbole i emocje
Interesuje nas nie tylko fabuła, lecz także to, co film uruchamia pod powierzchnią opowieści.
Perspektywa spektrum
Zwracamy uwagę na przeciążenie, lęk, maskowanie, relacje, potrzebę kontroli i doświadczenie wykluczenia.
Komentarz psychologiczny
Paweł przygląda się mechanizmom psychicznym, traumie, pamięci, winie, więziom i granicom człowieka.
TWÓRCY OBECNI W CYKLU
Reżyserzy i ich filmografie
Przy każdym twórcy najpierw wymieniamy filmy już omówione w cyklu, a następnie pozostałą filmografię reżyserską. Listy obejmują filmy, seriale, miniseriale i krótkie formy reżyserowane przez daną osobę. Nie obejmują ról aktorskich, scenariuszy, produkcji, teledysków ani reklam.
Lars von Trier
Duński twórca kina prowokacyjnego, badającego cierpienie, religię, poświęcenie, moralność, wstyd i granice ludzkiej psychiki.
Omówione w cyklu
- Riget / Królestwo (1994–1997)
- Breaking the Waves (1996)
- Idioterne / Idioci (1998)
- Dancer in the Dark (2000)
- Dogville (2003)
- Antichrist (2009)
- Melancholia (2011)
- Nymphomaniac, części I–II (2013)
- The House That Jack Built (2018)
Pozostała filmografia reżyserska
- Orchidégartneren / The Orchid Gardener (1977)
- Menthe – la bienheureuse (1979)
- Nocturne (1980)
- Befrielsesbilleder / Images of Liberation (1982)
- Forbrydelsens element / The Element of Crime (1984)
- Epidemic (1987)
- Medea (1988, film telewizyjny)
- Europa (1991)
- Dimension (1991–2024, projekt niedokończony)
- D-Dag (2000, projekt telewizyjny)
- De fem benspænd / The Five Obstructions (2003, współreżyseria)
- Manderlay (2005)
- Direktøren for det hele / The Boss of It All (2006)
- Riget Exodus / Królestwo: Exodus (2022)
David Lynch
Reżyser surrealistyczny, którego kino porusza się pomiędzy snem, koszmarem, groteską i rozpadem pozornie zwyczajnej rzeczywistości.
Omówione w cyklu
- Dumbland (2002)
Pozostała filmografia reżyserska
- Six Men Getting Sick (Six Times) (1967)
- The Alphabet (1968)
- The Grandmother (1970)
- The Amputee (1974)
- Eraserhead (1977)
- The Elephant Man (1980)
- Dune (1984)
- Blue Velvet (1986)
- The Cowboy and the Frenchman (1988)
- Wild at Heart (1990)
- Industrial Symphony No. 1 (1990)
- Twin Peaks (1990–1991; wybrane odcinki)
- Twin Peaks: Fire Walk with Me (1992)
- Hotel Room (1993; wybrane odcinki)
- Lost Highway (1997)
- The Straight Story (1999)
- Mulholland Drive (2001)
- Rabbits (2002)
- Inland Empire (2006)
- More Things That Happened (2007)
- Boat (2007)
- Absurda (2007)
- Lady Blue Shanghai (2010)
- Idem Paris (2013)
- Twin Peaks: The Missing Pieces (2014)
- Twin Peaks: The Return (2017)
- What Did Jack Do? (2017)
Ari Aster
Twórca współczesnego horroru psychologicznego, opowiadający o traumie rodzinnej, żałobie, lęku, zależności i rozpadającym się poczuciu bezpieczeństwa.
Omówione w cyklu
- Hereditary (2018)
- Midsommar (2019)
- Beau Is Afraid (2023)
Pozostała filmografia reżyserska
- Herman’s Cure-All Tonic (2008)
- TDF Really Works (2011)
- The Strange Thing About the Johnsons (2011)
- Beau (2011)
- Munchausen (2013)
- Basically (2014)
- The Turtle’s Head (2014)
- C’est La Vie (2016)
- Eddington (2025)
Hideo Nakata
Jeden z najważniejszych twórców J-Horroru. Buduje grozę z ciszy, pamięci miejsc, samotności i poczucia, że przeszłość nie została domknięta.
Omówione w cyklu
- Ringu (1998)
- Dark Water (2002)
Pozostała filmografia reżyserska
- Curse, Death & Spirit (1992)
- Don’t Look Up / Joyū-rei (1996)
- Joseph Losey: The Man with Four Names (1998)
- Ringu 2 (1999)
- Sleeping Bride (1999)
- Take It (2000)
- Chaos (2000)
- The Ring Two (2005)
- Kaidan (2007)
- L: Change the World (2008)
- Foreign Filmmakers’ Guide to Hollywood (2009)
- Chatroom (2010)
- The Incite Mill (2010)
- The Complex (2013)
- Life After 3.11 (2013)
- Monsterz (2014)
- Words with Gods: Sufferings (2014)
- Ghost Theater (2015)
- Somewhere in Kakamura (2016)
- White Lily (2016)
- Life in Overtime (2018)
- Stolen Identity (2018)
- The Woman Who Keeps a Murderer (2019)
- Sadako (2019)
- Stigmatized Properties (2020)
- Stolen Identity 2 (2020)
- Remote de Korosareru (2020)
- Kyoufu Shinbun (2020)
- Usogui: Lie Eater (2022)
- It’s in the Woods (2022)
- The Days (2023; współreżyseria odcinków)
- The Forbidden Play (2023)
- Stolen Identity: Final Hacking Game (2024)
- Fushigi Dagashiya Zenitendō (2024)
- Stigmatized Properties: Possession (2025)
Takashi Shimizu
Twórca świata Ju-On, w którym przemoc, gniew i trauma pozostają w przestrzeni i przenoszą się na kolejne osoby.
Omówione w cyklu
- Ju-On: The Grudge (2002)
- Ju-On: The Grudge 2 (2003)
Pozostała filmografia reżyserska
- Katasumi (1998)
- 4444444444 (1998)
- Ju-On: The Curse (2000)
- Ju-On: The Curse 2 (2000)
- Shin rei bideo V (2000)
- Shin rei bideo VI (2000)
- Tomie: Re-birth (2001)
- The Grudge (2004)
- Marebito (2004)
- Dark Tales of Japan: Blonde Kwaidan (2004)
- The Great Horror Family (2004–2005)
- Reincarnation (2005)
- Ten Nights of Dream (2006)
- The Grudge 2 (2006)
- Ghost vs. Alien 03 (2007)
- The Shock Labyrinth 3D (2009)
- Hijoshi Zukan (2009)
- Soil (2010)
- Tormented (2011)
- Scared of the Dark (2013)
- Flight 7500 (2014)
- Kiki’s Delivery Service (2014)
- Ame Onna (2016)
- Kodomo Tsukai (2017)
- Burū Hātsu ga Kikoeru (2017)
- Howling Village / Inunaki Mura (2019)
- Suicide Forest Village / Jukai Mura (2021)
- Homunculus (2021)
- Ox-Head Village / Ushikubi Mura (2022)
- Sana (2023)
- Kikaijima (2023)
- Ano Ko wa Daare? (2024)
Takashi Miike
Jeden z najbardziej płodnych reżyserów współczesnego kina. Jego dorobek przekracza sto produkcji i obejmuje horror, kino gangsterskie, dramat, musical, fantasy, kino samurajskie, filmy familijne oraz realizacje telewizyjne.
Omówione w cyklu
- Audition / Ōdishon (1999)
Pozostała filmografia reżyserska — ponad 100 tytułów
1991–1999
- Rasuto ran: Ai to uragiri no hyaku-oku en (1991)
- Toppū! Minipato tai (1991)
- Lady Hunter (1991)
- Ningen kyōki (1992)
- Bodyguard Kiba (1993)
- Oretachi wa tenshi ja nai (1993)
- Oretachi wa tenshi ja nai 2 (1993)
- Shinjuku Outlaw (1994)
- Bodyguard Kiba: Apocalypse of Carnage (1994)
- The Third Yakuza (1995)
- Bodyguard Kiba 2 (1995)
- Naniwa Yūkyōden (1995)
- Shinjuku Triad Society (1995)
- New Third Gangster (1996)
- New Third Gangster II (1996)
- Ambition Without Honor (1996)
- Peanuts (1996)
- The Way to Fight (1996)
- Fudoh: The New Generation (1996)
- Young Thugs: Innocent Blood (1997)
- Ambition Without Honor 2 (1997)
- Rainy Dog (1997)
- Full Metal Yakuza (1997)
- The Bird People in China (1998)
- Andromedia (1998)
- Blues Harp (1998)
- Young Thugs: Nostalgia (1998)
- Tennen Shōjo Man (1999)
- Ley Lines (1999)
- Silver (1999)
- Salaryman Kintaro (1999)
- Tennen Shōjo Man Next (1999)
- Dead or Alive (1999)
2000–2009
- Tsukamoto Shin’ya ga Ranpo suru (2000)
- The Guys from Paradise (2000)
- MPD Psycho (2000)
- The City of Lost Souls (2000)
- Dead or Alive 2: Birds (2000)
- Agitator (2001)
- Visitor Q (2001)
- Ichi the Killer (2001)
- The Happiness of the Katakuris (2001)
- Dead or Alive: Final (2002)
- Sabu (2002)
- Graveyard of Honor (2002)
- Deadly Outlaw: Rekka (2002)
- Part-Time Detective (2002)
- The Man in White (2003)
- Gozu (2003)
- Negotiator (2003)
- One Missed Call (2003)
- Zebraman (2004)
- Part-Time Detective 2 (2004)
- Three… Extremes: Box (2004)
- Izo (2004)
- Demon Pond (2005)
- Ultraman Max (2005–2006)
- The Great Yokai War (2005)
- Masters of Horror: Imprint (2006)
- Waru (2006)
- Waru: Final Chapter (2006)
- Big Bang Love, Juvenile A (2006)
- Sun Scarred (2006)
- Like a Dragon (2007)
- Detective Story (2007)
- Crows Zero (2007)
- Sukiyaki Western Django (2007)
- God’s Puzzle (2008)
- Keitai Sōsakan 7 (2008–2009)
- Yatterman (2009)
- Crows Zero II (2009)
2010–2019
- Zebraman 2: Attack on Zebra City (2010)
- 13 Assassins (2010)
- Ninja Kids!!! (2011)
- Q.P. (2011)
- Hara-Kiri: Death of a Samurai (2011)
- Ace Attorney (2012)
- For Love’s Sake (2012)
- Lesson of the Evil (2012)
- Shield of Straw (2013)
- The Mole Song: Undercover Agent Reiji (2013)
- Over Your Dead Body (2014)
- As the Gods Will (2014)
- The Lion Standing in the Wind (2015)
- Yakuza Apocalypse (2015)
- Terra Formars (2016)
- The Mole Song: Hong Kong Capriccio (2016)
- Blade of the Immortal (2017)
- JoJo’s Bizarre Adventure: Diamond Is Unbreakable (2017)
- Laplace’s Witch (2018)
- First Love (2019)
2020–2026
- The Great Yokai War: Guardians (2021)
- The Mole Song: Final (2021)
- Connect (2022)
- Onimusha (2023)
- Lumberjack the Monster (2023)
- Blue Fight (2025)
- Detchiage (2025)
- Bad Lieutenant: Tokyo (2026)
Masayuki Ochiai
Twórca horroru budowanego wokół pamięci, poczucia winy, infekcji i obrazów, których nie da się już przestać widzieć.
Omówione w cyklu
- Shutter (2008)
Pozostała filmografia reżyserska
- Parasite Eve (1997)
- Saimin / Hypnosis (1999)
- Tales of the Unusual: One Snowy Night (2000)
- Dark Tales of Japan (2004)
- Infection (2004)
- Toshi Densetsu Sepia (2009)
- Thriller Restaurant (2010)
- Kaidan Horror Classics (2010)
- Piece Vote (2011)
- Seinaru Kaibutsutachi (2012)
- Kaibutsu (2013)
- Kotodama: Spiritual Curse (2014)
- Ju-On: The Beginning of the End (2014)
- Next World (2015)
- Ju-On: The Final Curse (2015)
- Saigo no Okurimono (2016)
- Gu.Ra.Me! (2016)
- Shūkatsu Kazoku (2017)
- Hohoemu Hito (2020)
- Kotodama-sō (2021)
Oxide Pang Chun i Danny Pang
Bracia Pang tworzą kino łączące duchowość, melancholię, pamięć i lęk przed zobaczeniem czegoś, czego nie można już przestać widzieć.
Omówione w cyklu
- The Eye (2002)
Pozostała wspólna filmografia reżyserska
- Bangkok Dangerous (1999)
- The Eye 2 (2004)
- The Eye 10 / The Eye Infinity (2005)
- Re-cycle (2006)
- The Messengers (2007)
- Bangkok Dangerous (2008, remake)
- Out of Inferno (2013)
Bracia realizowali również osobne projekty. Ta lista obejmuje ich wspólne prace reżyserskie, ponieważ jako duet zostali uwzględnieni w cyklu.
Kim Jee-woon
Południowokoreański reżyser łączący grozę, dramat rodzinny, baśniowość, kino gangsterskie i psychologiczny rozpad pamięci.
Omówione w cyklu
- A Tale of Two Sisters (2003)
Pozostała filmografia reżyserska
- The Quiet Family (1998)
- The Foul King (2000)
- Coming Out (2000)
- Three: Memories (2002)
- A Bittersweet Life (2005)
- The Good, the Bad, the Weird (2008)
- I Saw the Devil (2010)
- Doomsday Book: Heavenly Creature (2012)
- The Last Stand (2013)
- One Perfect Day (2013)
- The X (2013)
- The Age of Shadows (2016)
- Illang: The Wolf Brigade (2018)
- Dr. Brain (2021)
- Cobweb (2023)
Michael Chaves
Reżyser kina grozy związanego z nawiedzeniem, utratą bezpieczeństwa, żałobą i dziedziczoną traumą.
Omówione w cyklu
- The Curse of La Llorona (2019)
- wybrane filmy z uniwersum The Conjuring
Pozostała filmografia reżyserska
- The Maiden (2016, krótki metraż)
- The Conjuring: The Devil Made Me Do It (2021)
- The Nun II (2023)
- The Conjuring: Last Rites (2025)
James Wan
Twórca kina grozy o nawiedzonych domach, rodzinach próbujących odzyskać bezpieczeństwo i złu przekraczającym granice prywatnej przestrzeni.
Omówione w cyklu
- The Conjuring (2013)
- The Conjuring 2 (2016)
- uniwersum The Conjuring omawiane zbiorczo
Pozostała filmografia reżyserska
- Stygian (2000)
- Saw (2003, krótki metraż)
- Saw (2004)
- Dead Silence (2007)
- Death Sentence (2007)
- Insidious (2010)
- Insidious: Chapter 2 (2013)
- Furious 7 (2015)
- Aquaman (2018)
- Malignant (2021)
- Aquaman and the Lost Kingdom (2023)
MOTYWY I GATUNKI
Przeglądaj według tematów
NAJNOWSZE PUBLIKACJE
6 najnowszych tekstów
KOLEJNY SEANS
Jaki film powinniśmy obejrzeć?
Możesz zaproponować film niepokojący, psychologiczny, symboliczny albo po prostu taki, który został z Tobą na długo po zakończeniu seansu.
SPOSÓB CZYTANIA FILMU
Jak piszemy?
Nie streszczamy zamiast interpretować
Fabuła jest punktem wyjścia, ale najważniejsze są symbole, emocje i pytania pozostające po seansie.
Dwie perspektywy
Łączymy doświadczenie osoby w spektrum z komentarzem psychologicznym.
Ostrzeżenia o treści
Przy filmach zawierających przemoc, samobójstwo, wykorzystanie lub inne trudne wątki stosujemy jasne oznaczenia.
Bez jednej poprawnej odpowiedzi
Interpretacja nie zamyka filmu. Ma otwierać kolejne pytania i możliwe odczytania.
